LIBRI DI LAURA GEMINI

La liveness rappresenta una parola chiave per lo studio dei media e della performance, perché permette di cogliere dinamicamente le trasformazioni del senso dell’“essere in presenza” nella contemporaneità. Se da una parte il digitale mostra il carattere molteplice, contingente e talvolta ideologico della categoria del live, dall’altra il valore che industrie e utenti vi attribuiscono non sembra svanire, divenendo al contrario la cifra che caratterizza l’attuale cultura dei media.

L’articolo indaga il tema del liveness e il dibattito che gli si è costruito intorno a partire dalla differenza fra dimensione ontologica della comunicazione dal vivo - basata solo e necessariamente sulla co-presenza spazio temporale - e la dimensione storica mediologica e contingente che estende il liveness (dal live dei media, tipo la diretta, fino a forme più complesse del liveness digitale). A partire dalle riflessioni dei due principali esponenti del dibattito sul concetto di liveness e della sua applicazione alla contesto teatrale - Philip Auslander ed Erika Fischer-Lichte - l’articolo osserva come le trasformazioni del liveness teatrale, ovvero della relazione basata sulla co-presenza spazio temporale di attori e spettatori, possano essere trattate adeguatamente attraverso la prospettiva mediologica e interattiva della comunicazione al fine di cogliere le caratteristiche del liveness teatrale mediatizzato.

La ricerca qui presentata ha come oggetto le pratiche di comunicazione visuale su Twitter avvenute in occasione del terremoto che ha colpito zone dell’Emilia Romagna, Lombardia e Veneto il 20 maggio 2012. A partire dall’analisi di un campione di 4.256 immagini circolate durante il primo giorno di scosse, il lavoro ha individuato come la produzione e diffusione di queste immagini su Twitter: 1. abbia svolto una funzione sia informativa che relazionale; 2. abbia prodotto una narrazione dell’evento traumatico orientata al presente, contribuendo a ristabilire un dominio simbolico all’interno di un evento traumatico come può essere un terremoto.

Dealing with the cultural performances as points of view of the contemporaneous social contest asks for the usage of complex theoretic frames, based on the mélange logical. On this base it’s possible to take into account the multi-causality and the existence of social stages in which in the society-world is visible the rising of several forms of individual and collective expressiveness. Such a dynamics of communication and performance has a shared ancestral and anthropological source, but is based on the cultural platforms of the collective contemporaneous imagery. Thus considering the forms of communication means coming back to the primary fury that marks the beginning of the social formations and the meaning of the ritual processes as a way of symbolical elaboration of violence. In addition it means tracing the social and communicative development in the artistic practices and medial performances, the ambivalence between tradition and innovation, nature and culture, rational and irrational, life and death, putting in evidence the duplicity which the hypothesis of hope rising from the Michel Serres’ lesson is based on.