Vestire le parole

Codici visivi e culturali tra comunicazione e moda

Dall’epoca di Marie Antoinette ai social media, agli influncers creati con l’AI – passando per la rivoluzione industriale e i principali fenomeni di comunicazione di massa che hanno plasmato il XX e il XXI secolo –, Vestire le Parole propone riflessioni sull’attualità, leggendo comunicazione e moda come le due facce di una stessa trasformazione socio-culturale, politica ed economica.

Read preview

Pages: 140

ISBN: 9788835187189

Edition: 1^a edizione 2026

Publisher code: 244.80

Availability: Buona

Pages: 140

ISBN: 9788835191490

Edizione:1^a edizione 2026

Publisher code: 244.80

Can print: No

Can Copy: No

Can annotate: No

Format: PDF con DRM Readium LCP

Info about e-books

Pages: 140

ISBN: 9788835191506

Edizione:1^a edizione 2026

Publisher code: 244.80

Can print: No

Can Copy: No

Can annotate: Yes

Format: ePub con DRM Readium LCP

Info about e-books

A primo impatto, moda e comunicazione possono sembrare “binari paralleli”. In realtà, stoffe e parole da sempre dialogano nel costruire un immaginario collettivo e studiarli insieme consente una lucida lettura di come essi modellino la società, di come la produzione di significato nasca sempre dall’intreccio tra ciò che viene mostrato e ciò che viene narrato.
Dall’epoca di Marie Antoinette ai social media, agli influncer creati con l’AI – passando per la rivoluzione industriale e i principali fenomeni di comunicazione di massa che hanno plasmato il XX e il XXI secolo – “Vestire le Parole” propone riflessioni sull’attualità, leggendo comunicazione e moda come le due facce di una stessa trasformazione socio-culturale, politica ed economica.
In un’epoca in cui la distinzione tra realtà e rappresentazione è sempre più sottile, la moda offre il vocabolario visivo, la comunicazione costruisce la sintassi, i media definiscono la diffusione e il ritmo.
Attraversando la storia, le geografie e gli approcci delle diverse generazioni, il saggio analizza l’evoluzione delle tecniche, dei mezzi e dei canali di diffusione, nonché dei codici di significato associati a stile, identità e potere, mettendo in luce i punti di contatto tra produzione culturale – design, estetica e moda – e produzione simbolica – messaggio, branding, rappresentazione.

Giulia Aloisio Rafaiani è Partner della boutique firm di consulenza strategica Strategic Partners. Laureata in Politiche Internazionali e Sociologia presso City University of London, dove ha anche conseguito un Master in giornalismo televisivo, ha lavorato come giornalista a Londra, prima di intraprendere la carriera di manager della comunicazione in aziende italiane e internazionali. Nominata da Forbes e da Fortune nelle liste dei più promettenti esperti di lobby e comunicazione Under 40, contribuisce come lecturer a vari corsi di laurea. Nel 2025, è stata selezionata tra i “Young Leader Italy – UK” dall’Ambasciata Britannica in Italia.

Alessandro Cecchi Paone, Prefazione

Introduzione

Parte I. Storie di evoluzioni parallele, dalla sfera culturale a quella tecnologica

Il connubio tra moda e comunicazione in dieci immagini

Margaret Thatcher: quando lo stile è potere (politico)
Alexandria Ocasio-Cortez: quando la politica entra… dal red carpet!
Donald Trump e Elon Musk: la Cap Politics nell’era dei meme
Lady Diana: la regia dell’immagine pubblica come dichiarazione di indipendenza
Greta Thunberg: se il rifiuto della moda fa più tendenza della moda stessa
Patagonia: “Don’t Buy This Jacket”, la comunicazione del paradosso
Papa Francesco: il nuovo “passo” del papato… a partire dalle scarpe
Melania Trump: la giacca che parlava troppo
Steve Jobs e Mark Zuckerberg: minimalismo di potere, la divisa dell’innovazione
Volodymyr Zelensky: dal palco alla trincea, il look della resistenza

Viaggio nella storia moderna attraverso moda e comunicazione

Cronaca di una rivoluzione, dal modem all’algoritmo

Il capitale dell’influenza: l’infrastruttura culturale dei social media

Da network a runway, storie di innovazioni parallele

Dalla personalizzazione alla governance dei dati: nodi etici e parallelismi critici tra moda e comunicazione

Parte II. I macrotrend corporate e istituzionali della comunicazione e della moda

Sostenibilità negli ecosistemi simbolici. Vestire il futuro, raccontarne il cambiamento: da Stella McCartney al The Guardian

Hermes vs. Zara: moda e media tra esclusività e accessibilità

Zara, il rivoluzionario connubio tra fast fashion e mass communication
Hermès, l’esclusività come linguaggio

Corporate catwalk, la moda come metafora della comunicazione d’impresa

Dall’industria alla tecnologia: le rivoluzioni della narrazione d’impresa
La comunicazione aziendale di oggi, spiegata attraverso i trend della moda
Mestieri a confronto: Corporate Communicator vs. Fashion PR
Case Study: da corporate a community-driven, due diversi paradigmi di comunicazione d’impresa raccontati attraverso l’athleisure

La comunicazione istituzionale letta attraverso la lente della moda

Genealogia e paradigmi odierni della comunicazione istituzionale
Giorgio Armani, il marchio “istituzionale” per eccellenza
Quando la passerella è troppo affollata: i rischi della comunicazione istituzionale oggi