Costruire lo sguardo

A cura di: Elena Ippoliti, Andrea Casale

Costruire lo sguardo

Saperi, metodi, esperienze

Il volume esplora il ruolo dell’immagine e dei linguaggi visuali come dispositivi e modalità di visibilità, attraverso cui si costruiscono, negoziano e attualizzano i ‘valori’ del patrimonio culturale, materiale e immateriale, accogliendo contributi che propongano riflessioni su saperi, metodi ed esperienze nei segmenti della gestione, formazione, ricerca e professione.

Pagine: 352

ISBN: 9788835192602

Edizione:1a edizione 2025

Codice editore: 10566.15

Informazioni sugli open access

Il volume esplora il ruolo dell’immagine e dei linguaggi visuali come dispositivi e modalità di visibilità, attraverso cui si costruiscono, negoziano e attualizzano i ‘valori’ del patrimonio culturale, materiale e immateriale, accogliendo contributi che propongano riflessioni su saperi, metodi ed esperienze nei segmenti della gestione, formazione, ricerca e professione.
Punto di partenza, ma anche punto di arrivo, del volume è quello di perlustrare le diverse declinazioni dell’atto di esporre il patrimonio culturale allo sguardo del pubblico, interrogandosi sulla ‘messa in visibilità’ quale azione finalizzata al coinvolgimento delle comunità di eredità-patrimonio e dei diversi portatori d’interesse. Ogni ‘esposizione’ è un atto di mediazione e attualizzazione che, selezionando, ordinando, interpretando, produce gerarchie di senso e di valore: è dunque un’azione sociale, etica e politica che orienta l’esperienza del pubblico.
Il volume si concentra quindi su una lettura critica del ruolo dell’immagine e delle pratiche di visibilizzazione quali dispositivi di significazione che interpretano e mettono in scena il patrimonio culturale, restituendo un’esperienza che, mai neutrale, si fa carico di orientarne il senso. Al centro della riflessione è il nesso tra dispositivi e linguaggi visuali, narrazioni e forme di esperienza, considerati sia come costruzioni teoriche sia come esiti di pratiche e scelte progettuali attraverso cui il patrimonio culturale viene reso visibile, interpretato e attualizzato.
L’intenzione è quella di chiamare in causa pratiche che spaziano dal disegno e dalla rappresentazione alla fotografia e alle ricostruzioni digitali, dalla museografia al design dell’informazione, dalle pratiche artistiche alle strategie di comunicazione partecipativa, per definire una possibile tassonomia critica di linguaggi e dispositivi, che mostri come il patrimonio diviene visibile, quali narrazioni siano possibili, quali relazioni vengono attivate e quali forme di esperienza siano proposte.

Elena Ippoliti, professoressa presso Sapienza Università di Roma, Dipartimento di Storia, Disegno e Restauro dell’Architettura, da oltre un trentennio è impegnata in attività scientifica e di ricerca su diversi aspetti teorici e operativi significativi per la disciplina del Disegno. Tra le diverse tematiche indagate, un ambito privilegiato è quello della valorizzazione del patrimonio culturale attraverso la definizione di modelli visuali per la comunicazione e la divulgazione dei suoi valori.

Andrea Casale, professore presso Sapienza Università di Roma, Dipartimento di Storia, Disegno e Restauro dell’Architettura, svolge attività scientifica e didattica negli ambiti del disegno, della modellazione e dell’analisi dell’architettura e dell’ambiente. In particolare, la sua ricerca è orientata alla teoria della rappresentazione e allo studio dei fenomeni percettivi connessi al controllo e alla progettazione della forma, approfondendo le relazioni tra percezione e linguaggi visivi.

Orazio Carpenzano, L’invisibile nel visibile del patrimonio
Elena Ippoliti e Andrea Casale, Visibilità e costruzione del patrimonio. Immagini e pratiche dello sguardo

Forme dello sguardo. Costruire, negoziare, orientare

  • Elena Ippoliti, Andrea Casale, Leonardo Paris, Immagini e desiderio. Costruire lo sguardo nell’esperienza del patrimonio culturale
  • Antonio Lampis, Il ruolo dell’immagine nella negoziazione del valore culturale: una riflessione tra semiotica e governance
  • Enrico Cicalò, La terza via della tutela. Progettare la visione per progettare la fruizione
  • Stefano Brusaporci, Lo sguardo grafico nel regime scopico digitale
  • Graziano Mario Valenti, (eyes)Narrative Text Art

Etiche della visibilità. Crisi, limiti, responsabilità

  • Raniero Carloni, Non aprite quella porta
  • Valeria Menchetelli, In corpore vidi. Sguardi sul corpo umano come patrimonio culturale
  • Annalisa Banzi, Mappare l’invisibile: opportunità, sfide metodologiche ed etiche nello studio dell’esperienza museale
  • Noemi Tomasella, Misurare lo sguardo per rendere visibile la visione
  • Paola Bertolone, Visione periferica. Punti di vista sulla valorizzazione delle arti performative

Istituzioni e progetto. Governare e costruire l’esperienza del patrimonio

  • Stefano Brachetti, Il linguaggio dei musei, tra marketing e identità
  • Letizia Casuccio, Palazzo Merulana: costruire lo sguardo in un museo di comunità
  • Giorgio de Finis, Spazi agonistici e relazionali
  • Andrea Grimaldi, Raccontare il patrimonio dentro e fuori lo spazio museografico. Alcune mie esperienze
  • Paola Guarini, Identità e valorizzazione del patrimonio architettonico delle università in Italia
  • Giacomo Daniele Fragapane, Cultura fotografica e ritualità aziendali

Nuove forme della visibilità. Dispositivi, territori, pratiche partecipative

  • Daniele Rossi, Francesca Cicero, Finestre sul passato. Le interfacce grafiche come patrimonio
  • Stefano Chiarenza, Progettare il visibile. Processi di valorizzazione nel patrimonio culturale del design
  • Martina Tagliaferri, Costruire uno sguardo. Identità e visibilità della pratica culturale del ricamo Punto Assisi
  • Flavia Camagni, Progettare per vedere: AR come pratica di conoscenza del patrimonio
  • Carlo Settimio Battisti, Nicola Brucoli, Carlotta Belluzzi Mus, Federico Sacco, Mappe per raccontare. Strumenti di semiotica, dispositivi di partecipazione
  • Elena Simeoni, Tra monumentale e quotidiano. La narrazione visiva come strumento di valorizzazione
  • Enrico Cicalò, Antonello Monsù Scolaro, Michele Valentino, Alexandra Fusinetti, Andrea Sias, Chiara Zuddas, Nicole Proietti Cosimi, Le vie della fruizione. Due percorsi di valorizzazione del patrimonio culturale
  • Alessandro Luigini, Costruire lo sguardo attraverso il videogioco. Applied games come dispositivi di visibilità del patrimonio

Abstracts

Gli autori. Note biografiche

Contributi: Annalisa Banzi, Carlo Settimio Battisti, Carlotta Belluzzi Mus, Paola Bertolone, Stefano Brachetti, Nicola Brucoli, Stefano Brusaporci, Flavia Camagni, Raniero Carloni, Orazio Carpenzano, Letizia Casuccio, Stefano Chiarenza, Enrico Cicalò, Francesca Cicero, Giorgio De Finis, Giacomo Daniele Fragapane, Alexandra Fusinetti, Andrea Grimaldi, Paola Guarini, Antonio Lampis, Alessandro Luigini, Valeria Menchetelli, Antonello Monsù Scolaro, Leonardo Paris, Nicole Proietti Cosimi, Daniele Rossi, Federico Sacco, Andrea Sias, Elena Simeoni, Martina Tagliaferri, Noemi Tomasella, Graziano Mario Valenti, Michele Valentino, Chiara Zuddas

Collana: Forme del disegno - Open Access

Argomenti: Architettura, design, territorio

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